Asociación de la Industria Discográfica de Corea muestra las pérdidas debidas al COVID-19

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Asociación de la Industria Discográfica de Corea muestra las pérdidas debidas al COVID-19

El 13 de agosto, la Asociación de la Industria Discográfica de Corea realizo un seminario para hablar sobre los efectos […]

Asociación de la Industria Discográfica de Corea muestra las pérdidas debidas al COVID-19

El 13 de agosto, la Asociación de la Industria Discográfica de Corea realizo un seminario para hablar sobre los efectos del COVID-19 en la industria musical.

Se tocaron 3 temas durante el seminario

  • Cambios en la producción de álbumes desde COVID-19
  • Pros y los contras de los conciertos en línea
  • Problemas generales de la industria de la música.

Las perdidas que sucedieron fueron las siguientes por la cancelación de un total de 162 conciertos planeados para un lugar cerca de Hongdae, hubo una perdida de 1.100 millones de wones ($90.000 USD). También se cancelaron un total de 89 conciertos de una compañía miembro, con daños por valor de 13,9 mil millones de wones ($11 millones USD). A nivel nacional, un total de 288 conciertos se cancelaron, lo que resultó en una pérdida de 106,4 mil millones de wones ($100 millones USD). Con un total de 539 actuaciones canceladas, las pérdidas crecen a un total de aproximadamente 121,3 mil millones de wones ($110 millones USD) en daños.

El presidente de la Asociación de la Industria Discográfica de Core, Lee Gyu Young, menciona lo siguiente

 “Esta es una situación en la que los costos de producción del álbum no pueden cubrirse únicamente con los ingresos del álbum. Cubrimos los costos de producción a través de ingresos de fuentes distintas de álbumes y copias digitales, que incluyen conciertos, festivales y fondos propios de los representantes”.

-Lee Gyu Young

Se le comento sobre la tendencia de los conciertos en línea.

“Después de cambiar a conciertos en línea, las empresas han estado haciendo ventas mediante el uso de equipos de video. Sin embargo, en términos de audio, la empresa del sistema no está obteniendo ganancias significativas porque los conciertos se llevan a cabo sin audiencia”.

-Lee Gyu Young

Aunque, los conciertos en línea pueden presentar ciertos problemas como daños económicos por las tarifas que son utilizadas para transmitir las representaciones, tambien la existencia de las limitaciones de realizar presentaciones en línea en lugar de las fuera de línea.

El representante Noh Geon Shik de Sound Republica Inc.  (Al menos tiene razon en que no pueden ser reemplazados por las actuaciones con publico.)

“Los conciertos en línea inevitablemente requieren un presupuesto más alto en comparación con las presentaciones fuera de línea debido a las tarifas de transmisión, los costos laborales necesarios para el desarrollo del sistema y mayores gastos para las promociones en línea. El concierto en línea es solo el surgimiento de un método completamente diferente; No creo que puedan reemplazar las actuaciones con audiencia”.

Noh Geon Shik 

Yoon Hee Jin, pertenece al equipo de consultoría de conciertos de Interpark y menciono sobre los conciertos en línea.

 “Es inevitable que las tarifas de transmisión de los conciertos en línea y en tiempo real sean diferentes de las tarifas existentes de boletos para presentaciones fuera de línea. Los costos de los servidores, como los servidores en la nube, seguirán siendo los mismos independientemente del tamaño del concierto o de los precios de las entradas, y existen opciones para aumentar el tiempo de uso y la capacidad del servidor. Actualmente, Interpark está llevando a cabo discusiones internas y está realizando desarrollos para presentar una tarifa de transmisión del 30 por ciento o menos al mercado”.

-Yoon Hee Jin

Sobre los problemas en general que están sufriendo la industria musical, Kang Gyu Hyun,grupo Marychou, menciona la siguiente:

 “Recientemente, he sido testigo de cómo la gente entra y actúa en un teatro musical con capacidad para 300 asientos después de someterse solo a los procedimientos básicos [para Prevención del COVID-19]. Aparte de esto, [nosotros] no entendemos fácilmente las regulaciones excesivas sobre conciertos de música popular. Se llama música pop porque es algo que llega cómodamente a la mayoría del público, y es una pena que estemos en una situación actual en la que debemos mantener la mayor distancia del público”.

Kang Gyu Hyun

Joo Sung Min de V Entertainment desea lo mejor en un futuro dentro de la industria de la musica.

“Esperamos que los proyectos de apoyo se lleven a cabo a través de planes a largo plazo del gobierno. Al menos esperamos que implementen políticas que mantengan las bases de la industria de la música”.

-Joo Sung Min 

Primero Dios, en un futuro todo vuelva a la “normalidad” porque sabemos que no hay ninguna experiencia que se compare a estar en un concierto en vivo.

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